ＴＨＥＳＬＩＣＫＳＢＢＳ

★ ナマビンバイ。 / 淳吉郎

年齢を重ねるとヒトはどうなるか。
たとえば、シワが増える。近眼なのに対象物を離らかした方がよく見える。減ったり無くなったりするものが増える。自分の生活のスピードより世間のスピードの方が明らかに速いと感じる。とか。
そして、わたくし個人的には、誕生日というのものに執着がなくなる。とか。なのです。嬉しくとも悲しくともなんともない。一年間の中の単なる「365分の1の日」という。んな感じ。
自分自身にはそうでも、自分以外の人物の誕生日は、やっぱりお祝いしたくなる。特別な人になればなるほど。ね。一年間ハッピーでいて下さい。なんて。「1日×365！」という。んな感じ。

11月23日はシーナ＆ロケッツのヴォーカル；シーナさんの誕生日。そしてシーナ＆ロケッツ自体もバンド・デビューの日。35周年なんだって！WOWっ！
東京・西麻布にあるSuperDeluxeというライブハウスでの記念ライブ・イベントに行った先週の土曜日。
大好きなロケッツが♪ガーン！♪ってライブを演ってくれれば、それだけで最高。なのだけども、今回はちょっとだけ欲張りをした。「あの曲を演ってくれたらウレピーなぁ」って。
『VINTAGE VIOLENCE』という曲。10月末にルー・リードさんが亡くなられた。そして、それ以降のロケッツのライブでは毎回この曲が演られている、との情報をキャッチした。鮎川さんが演奏前にルーの事を語ってから曲が始まるという。俺は「やっぱりそうか」と思った。ルーの代表曲『ワイルドサイドを歩け』を初めて聴いた時に直感したのが『VINTAGE VIOLENCE』だったの、実は。曲の“質感”が同んなじだったのね。「アンサー・ソングってこういう事なのかな」とか勝手に想像したり。
そしてロケッツのライブに何度か行ってるけど、この曲を生で聴いた事が一度もないのでした。「今回やっと聴けるかも」って思ったんだ。

ライブがスタートした。まずは鮎川さん、奈良さん、川嶋さん、そしてゲスト・キーボード中山さんの4人で演奏。ロケッツのライブに行って、鮎川さんのギターの音を聴いた瞬間「あぁ、またここに帰ってきた」と思ってしまいます、いっつも。野良猫が一日中ずっと遊びまわってて、んで夕刻になると自分の棲家(すみか)に戻ってくる感じに似ている。
数曲後、鮎川さんがルーの話をされた。「キターーーっ！」解かるら？そん時の俺の表情。ついにナマの『VINTAGE VIOLENCE』だ。生ビンバイさ。なんかビア・ガーデン、もしくはピンク・サロンの用語っぽいな。曲のイントロが鳴った時のわたしの気持ち、それは浦島太郎が玉手箱を開ける瞬間の気持ちに等しかったと思う「なにが出てくるんだろ？どうなってしまうんだろ？楽しみだな」。
太郎が箱を開けたら煙が出てきて爺さんになっちまった。
淳吉郎が生ビンバイしたら高校生ん時に初めてその曲を聴いた“あの日”に戻っちまった。

数曲後、シーナさんが登場。もう、なにも言う事は無いでしょう。クィーン・オブ・ロックンロール・ハート。そのものさ。シーナさんを観るたびに思うのはその存在感。
人間って面白い生き物で、綺麗とかハンサムだから「存在感がある」とは限らないと思う。綺麗じゃなくてもハンサムじゃなくても存在感ある人もいっぱいいるしね。あなたの周りにもきっといると思います。
そして彼女は綺麗、そして、存在感があるんだ。その日も多くの女性ファンからの「シーナっ！シーナっ！」という黄色い声が西麻布のライブハウスに響いてました。

ライブ終了後、お客さんも参加自由のアフター・パーティがお店にて。
終了間際に鮎川さんと直接『VINTAGE VIOLENCE』について会話をする事ができた。
ボクはボクの思いをそのまんまお伝えしたし、鮎川さんもその曲にまつわる話(誕生秘話みたいな)をボクに教えてくれました。ジグゾーパズルがぱっちりハマったぜ。

終電がとっくに無くなった時刻にお店を出ました。タクシーでホテルに戻った。
料金支払い時、気分がいいわたしは「キープ・ザ・チェンジ(運転手さん、おつりはいいですよ)」なんて外国人みたいな言い方をしてホテルのロビーに向かったのさ。

写真のタイトルは『鮎川家と中村家』。この4人で一枚の写真に納まるのが、実は結婚時からの夢でした。うれしい。

No.1101 - 2013/11/27(Wed) 23:34:29

★ 酩酊ネコ。 / 淳吉郎

「いやぁ～一週間疲れたなぁ～まったく上のやつらは解かってないからなぁ～ネコの世界もキビシイんだよ～残業は減らせとか言うくせに仕事は増える一方だしよ～トイレのネコ砂も最近は安物に変わってるしよ～落ち着いてウンコも出せやしないぜ～切り詰めるポイントがズレてんだよな、あの会社は～んだもんで、なんか色々あり過ぎて飲み過ぎたよ今夜は～ジュンキッチーなんかおいらに唄ってくれよ～酔っぱらってるからって『ニャンだくれの唄』とかっつーオヤジ・ギャグは♪ご・め・ん・だ・ぜ～♪～ザ・モッズ最高っ！～しかしポールが福岡で大相撲観戦のニュースにはビツクリしたな～やっぱスーパースターってやる事が違うわ～相撲観戦だけでサマになるからね～東京ドーム行きてー」らしいです。みなさま、よい週末を～。
B.G.M.「ボブ・シーガー＆ザ・シルバー・バレット・バンド/ベティ・ルーは今晩お出まし」

No.1099 - 2013/11/16(Sat) 01:27:21

★ 某日日記。 / 淳吉郎

☆10月某日。映画鑑賞。
「TV放送、DVD化、ネット配信一切なし」なんて宣伝文句。つまり、わたしは、目の前ににんじんをぶら下げられたお馬さんのように、映画館めがけて、ひた走る。ひひーん。

☆1987年夏に九州で行われたロック・フェスティバルの映画。
現在だったら絶対に開催中止となるような悪天候でフェスは強行開催。されたらしい。その模様を中心に映画は展開。いろいろ感じた。でも、やっぱり、スクリーンの向こう側の出来事をリアルに感じる事は難しい。この映画に限らず。
どっちかと言えば乾燥肌な自分の背中のかゆみの方がリアルなのさ。かゆかゆ。

☆11月某日。浜松市内のライブハウスへ。
だあこえさん出演。酔い酔いのライブ。これぞ、だあこえ。打上げで歓談。実は、だあこえさん。上記のロック・フェス映画のイベントそのものに客で参加してたらしい。26年前に。「なんで浜松在住のあなたが九州・熊本のフェスに行ってるの？」って話で。ビツクリ。もちろん彼も映画を見たとの事。
彼いわく「当日の(豪雨による)すごさは、(映画で映されてる)あんな程度じゃなかった。もっとすごかった」「映画では放映されてないけどマーシーの『チェインギャング』がめっちゃカッコ良かった！」
彼の言葉はヒロトの唄ん中にもある言葉「リアルよりリアリティ」そのものだった、わたしにとって。よいよい。

☆11月某日。日本シリーズ終了。
わたしが好きな球団は今回のシリーズにまったく関係なかった(今シーズン・リーグ4位)。けど、素直に、今回は「楽天、優勝おめでとうございます」。他球団を応援する、こんな日本シリーズは珍しい。わたし以外にもそんな人たちはきっと多かったと思う。おめおめ。

☆10月某日。今年の文化勲章を受章される方々が発表された。
わたしが今の会社を辞めたとして、転職活動をしたとして、次の会社の入社試験を受けたとして、「『ストイック』の意味を述べなさい」って面接官から質問されたら、迷わずこう答えるぜ「高倉健さんです！」
健さん、おめでとうございます。嬉嬉。

☆11月某日。浜松市内のライブハウスへ。家内のバンドも出演。
客席に見慣れない風貌の方々が数人いた。年齢で言えば50歳は超えているであろう。そのうちのひとりの方は登場するバンドそれぞれをしっかり見ながらリズムを取っていた。「おっちゃんノリがいいな」と思いながら彼を見ると出演者のみ所持できる『パックステージ・パス』を上着に付けていた「おぉ？おっちゃんも出演者け？」。
「おっちゃんはどんな音楽を奏でるんだろう」と思う。「どんな味がするんだろう？」って思いながら初めてガリガリ君を喰ったあの暑い夏の日のように。がりがり。

☆ガリガリ君おっちゃんは最後に出演。5人バンドのギター・ボーカル。そして5人のうちのひとりはチェロを弾いていた。ロック・バンドにチェロ。これが意外にもカッコいい。そして楽曲はニール・ヤングの風情で詞は文学青年が書くようなニッポン語詞。これは、おそらくガリおっちゃんの自作曲に違いない。見てるうちに、なんかこう、やられた！というか、くやしい！というか。ありえんトッピングで美味い創作料理を喰わされた時の、あの感じさ。んでMCもおもしろい。話し上手。「くぅ・・・ガリおの野郎・・・」
気付くとくやしまぎれにわたしは自分の爪を噛んでいた。かみかみ。

☆「Don’t trust over thirty (30歳以上は信じるな)」ってロック用語みたいに言われた時代があった。そして、きっと、今はこうなんだろう「Please trust over fifty(50歳以上を信じましょう)」。俺のまわりはカッコいい年上のロックンローラーばっかりさ。
生体的寿命が延びれば、概念的年齢制限も拡がるんだ。のびひろ。

写真は11月某日、浜松のソーン・レコードで遂に購入。JOAN JETT & THE BLACKHEARTSの新作“UNVARNISHED”のアナログ盤。問答無用！もう最高！

No.1098 - 2013/11/05(Tue) 22:10:13

★ こら！ミック！?D / 淳吉郎

“三つ子の魂百までも”だなんて。小さい頃の性格は死ぬまで変わらない。らしい。
この言葉がいつ頃生まれたのか調べたところ1800年代初頭との事でした。
三つ子の魂「いつまでも」とか「死ぬまでも」ではなく「百(歳)までも」という数字がすでに使われてるのがすごいと思います。当時、百歳まで生きる方は今ほどおられなかったはずですから。
デフォルメは重要。ハードロックでバンドがマーシャル・アンプをステージに積み上げるように。その方が一般人には伝わりやすいんです。

人それぞれに性格があるように。死ぬまで性格が変わらないように。ネコ好きな人たちと会話を重ねるうち、ネコにもそれぞれ性格があるらしい事がわかってきました。

ミックはよく鳴きます。どうやらそんな性格らしい。
あまりにも鳴くので、ある日「にゃあ」と鳴いたその直後に、「今のにゃあはどんな意味なんだい？」と訊いてみました。すると彼はまたもや「にゃあ」との返答。
「だから、にゃあじゃわかんないじゃないか」
「にゃあ」
「いい加減、俺の問いに答えろよ」
「にゃあ」
「てめえ、人をバカにしてんのか、このやろー」
「にゃあ」
「くぅ・・・・・・・・にゃあ！」
「ははは、やればできるじゃん、ジュンキッチー。吾輩はねぇ、キミのC&Rを試してたんだよ。わかる？C&R。ジョン・フォガティのCCRじゃないぜ。コール・アンド・レスポンス。清志郎が「イエーって言えー」つったら、みんな「イエー」って言うら。あの事だよ。「山っ！」「川っ！」とかね。「山口っ！」「百恵っ！」とかね。っつーかさあ、キミはそもそもリズム感がイマイチだからね。ギター弾きにとっちゃあ、これは致命傷だに。チメーショー。ケンミンショーじゃないよ。吾輩がジュンキッチー、おぬしに伝えたいのはメトロノームのように正確にビートを刻むのは、もちろん重要。だけど、それだけじゃないよって事なんでござる。ビートが鳴っている場面の空気感を読めって事さ。それぞれの曲によって、それぞれに見合うスピードがあるって事。もちろん歌詞の内容が関係する事もあるだろうしね。そこんとこ夜露紫紅」
「リズム感の説教もいいが、おまえ、もしかして、なめネコのリバイバル、自分主役で狙ってない？」
「にゃあ」

写真を見たい方はこちらからどうぞ。
http://mob.ap.teacup.com/mods/

No.1096 - 2013/10/27(Sun) 22:22:11

★ ALL BY MYSELF。 / 淳吉郎

わたしはバンド活動をしてるのですが。
どうもバンドなんてものを演ってると物事を斜めから見てしまうみたいな。
四角いサンドウィッチよりも三角形のサンドウィッチの方が角度があって好きみたいな。
制服や職服なんつー義務的に着せられてる衣装よりも好き勝手に着ればいい週末が好きみたいな。
簡単に言うと「けっ！ダセーなぁ、おめーらは」とか「俺に指図するな」とか「俺は俺だ」って事か。でも「俺は俺だ」を英語圏のバンドマンの方々はどう言うんだろう。
「I am Me」か。それとも「Do it myself」か。アイアムミー。これはカッコ悪いねー。ザ・モッズに『ALL BY MYSELF』って曲がある。これが語感として一番しっくりくるね、俺には。イメージ的にも。

モノを購入する時に巨大チェーン店やネット販売を利用するのはなるべく止めようと心に決めた10月某日。個人経営のお店こそが素晴らしい。そう思います。ALL BY MYSELF。

10月20日(日)は静岡のライブハウス；騒弦までライブ観戦。
観戦前に食事。個人経営のそば屋へ入店。入店してビツクリ。テーブル席2つにカウンター席だけだから全部で15人も入れば満員であろう狭い店内。なんと、その店の厨房では5人が作業をしていた。そしてお冷とかを出す客席担当が1人。つまり、それは、満席15人の場合でも6人で対応なので、割り算をすると店員ひとりに対し2.5人を担当すればオッケーなわけでして。どうよ、これ。楽だら。だってあれだぜ、ボブ・ディランなんて、彼がたった独りで弾き語りライブ演ったとしても2万人の聴衆を感動させてしまうはずさ。
わたしはそば屋の店主に対し「ボブ・ディランなんて・・・」って今の話を聞かせて「あなたの店はちょっと無駄が多いと思います」と言おうとしたけども、もしかすると店主が実はディラン・フリークで「いやぁ、淳吉郎さん。今度のディランの新作、買いましたか？サイコーっすね」なんて言われたとしても、実はわたしはディランの新作を買ってないので「あの、その、・・・」なんてシドロモドロな応答をしてしまったらカッコ悪いなあ。
そんな事を思いながらわたしはズルズルと黙ってトリ南蛮をすすりました。

騒弦のライブはRONNI E&THE HIS PLAYMATES企画。全5バンド出演。
様々なロックのバンドが集まった見事なイベントだった。個人的にはいつも浜松で観ているマギーズを静岡で観れたのが嬉しかった。爆音じゃなかったけど紛れもないパワーポップだった。ロニー、企画お疲れさま。

帰りは島田のレコード屋、カセットパンク・レコードへ。安価から高価までヤバいレコードがゴロゴロしてるんで、たまらない。アナログ・オンリーなこの店。お酒も飲めるし珈琲も豆で挽いて飲ませてくれるし。ALL BY MYSELF。そして行くも行かぬもALL BY YOURSELF。

写真はカセットパンクで買ったレコード『PAUL COLLINS’BEAT/THE KIDS ARE THE SAME』。もともとTHE BEATという名前だったのにセカンドでバンド名変更してたの知らなかった。内容はもちろん最高。

No.1095 - 2013/10/22(Tue) 23:50:29